舞剧《红楼梦》：青春视角致敬经典

舞剧《红楼梦》：青春视角致敬经典 字体： 小 中 大 分享到： 舞剧《红楼梦》：青春视角致敬经典 2021-11-02 09:01:29 来源：新民晚报

幻境，纱帘低垂，白光通透。十二根金钗轻轻晃动，从场景深处款款走来，来到台上，一共八步。精致，内敛，美丽，气象满满。舞剧《红楼梦》脱离叙事局限，融合古典与现代舞蹈语言和剧场艺术，表现经典名著背后的意境、意图和情感。

舞剧《红楼梦》刚刚在上海结束两场演出，留下无数赞叹。

“我被他们吸走了八步。他们什么也没做，只是过来了。那个气场让我觉得好幸福。”90后舞蹈艺术家、舞剧《红楼梦》导演李星如是说。这也是舞剧《红楼梦》交到他手上时，他脑海中的第一个场景。《十二金钗》汇集了中国各大舞蹈团的顶尖舞者，包括李彦超、、张、胡杰、冯静雅...所有的名字在舞蹈舞台上都大放异彩。

这部舞剧的创作团队基本都是90后，注定是一部有年轻人理解和视角的创作，一部不一样的红楼梦。曹雪芹30岁开始写《红楼梦》初稿，李星30岁创作这部舞剧，向200多年前的中国文学巨著致敬。这种跨越时间的对话空共鸣着对青春和女性的爱与赞美。“我觉得女人总是有一种无法控制的生命或命运。我不敢讨论这个问题。感觉自己理解不完整，只是心疼。”这种“苦恼”使李星在画十二钗时，没有突出钗，没有把焦点放在宝玉身上。宝玉成了一种视角，对这群姑娘的仰慕和欣赏，对她们华丽人生的逝去的哀痛。

严格以120章原著为基础，舞剧分为12章，但宝黛爱情悲剧后的重逢是原著中没有的故事。李星说，“本来他们是分开的，但是我太喜欢这群女生了，想给她们一个机会在这个舞台上‘重聚’。”幕后的十二个女人或写诗品茶，或赏花嬉闹，暖暖的光线，春夏秋冬五颜六色的变化，精致美丽。但一瞬间，我又回到了凉爽的彩纱窗帘下的现实。随之而来的花葬。十二个舞者就像花朵的蓓蕾，舞台灯光压着，身体几乎不动；当花蕾准备绽放的时候，一点一点地给予光芒，勾勒出生命最初的轮廓。当舞蹈节奏越来越快时，舞者们突然抖落身上的长衣服，仿佛花朵脱颖而出。这时，侧幕和檐幕缓缓升起，露出侧台上的灯。强烈的白光非常霸气，照亮了生命的极致绽放，同时打破了剧空和时间空的界限。舞者们随着强烈的音乐节奏尽情起舞，像是从世间的一切繁华中隐退，还原生命的本质。最后陷入了沉默。舞台上，十二个舞者坐在椅子上，一束顶灯照在他们每个人身上。这种高背官帽椅看起来就像一座青春墓碑。他们面带微笑，表情严肃。这是生命的大圆满，是一片荒野...此时此刻，你知道，这是一首献给青春的挽歌，引起所有女性的共鸣。

宝玉走上来，满身白花，导演理解为“人间白”。李星送给宝玉一个花海。“花是那些女孩，美本身”。花贯穿十二章，盛开的花，凋谢的花，烟花。几个著名场景之间的转折，导演用了烟火，象征美好的时光和稍纵即逝的生命之美。金钗的云肩上绣有十二种对应的花卉，如蝴蝶芙蓉、竹子、兰花、牡丹、梅花、杏花、桃花、菊花、樱花、牵牛花、水仙、牡丹等。“云肩如花，花如云肩”，可见美人如花似水，身段轻盈摇曳。

舞剧《红楼梦》不以叙事为主，对原著也不熟悉，所以对舞台上的人物和一些细节不能完全理解。李星说，可以去掉这十二章中的任何一章，用另一章来代替。他要牢牢把握和表达的是永恒不可动摇的美和女性无可比拟的力量，用年轻而现代的艺术表达向经典致敬。

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